有意思的是画的重点不在招式动作，在于角色的眼神，神态和表情，以及插了一两帧贴合或是完美来表达角色当下心境的空镜画面。
翻到最后面，便是画的是今天要拍的竹海练剑戏。
重点刻画了：场景的意境，男主练剑时的眼神和表情神态。
画出来的两三个练剑的招式，主要借助的竹子来展现剑招的厉害，留下了无限的创作空间。
这是专门留白给武术指导和演员来完成。
“张导有说什么吗？”
正摸着身旁竹子，在脑海里构思练剑场景的于景澄，把导演张曹的话复述了一遍：“澄仔，你看看最后一话，让小朗从头到尾看一遍。”
“就这样。”
苏清朗转头朝导演所在的位置看去，只见张曹与于承术站在摄影师旁边，三人正在沟通交流。
都没往他们这边看过来。
“你悟了吗？”于景澄好奇的问，觉得张曹导演讲话好像只讲了一半，留一半让人自行领会。
苏清朗抬起手中的剑，“唔，大概是明白的。”
为什么要费神的把已经拍过的戏份画出来？为了记录下他前面打戏的眼神，表情和神态是怎么样的。
好让他心中有数，今天拍的这一场戏又该是什么样的。
不禁感叹张曹导演是一位擅长观察和记录，更是一位很有魄力的导演？
把想要的场景意境和角色的感觉画出来后，让苏清朗和于景澄意思意思的参考，给了他们创作武术招式的自由和空间。
于景澄听完，轻喃：“真的是一位很，很......”搜刮半天，蹦出来一句，“很不一样的导演。”
中文不好，说话容易词穷，苏清朗帮忙解读：“你的意思是想说，张导是一位有魄力，有格局，像是一棵大树，悄然的就把根须深深的扎进了剧组的土地？”
就是这个意思！于景澄把头一点：“对。”
之前对张曹的印象：有一个失踪的儿子，上一部作品还是为了找儿子拍的，挺令人同情的。
十多年后再拍武侠电影，于景澄的心下也有小小的猜疑：
这次执导的作品还能有以往的水平吗？
从开机前期的接触到现在，于景澄跟张曹的接触不多，大多是他叔对接的。
现在如同苏清朗形容的一样：
张曹导演让他们年轻人来发挥想法自由创作，挺有格局的，更是在自己熟悉的主场而具有的底气和魄力。
看似放养，但风筝的线仍是牢牢攥在手里的。
监视器屏幕上的画面。
男子一身黑衣，手执一柄雪亮长剑，站在竹林间。
刚一扬起手中的剑，一阵微风袭来，伴随着竹子簌簌的摇曳声。
剑指之处，一道划痕掠过，竹身晃动，竹叶飘零。
尔后“啪”的一声，一根竹子被一分为二，“噼啪”一声倒下扬起地上的竹叶。
接着在竹林里挥剑走位的身影快如闪电，剑气所至之处，一根根竹子应声倒下......
看回放时。
导演张曹脸上露出了兴奋之色，这场竹林练剑的戏份，好几个精彩的镜头非道具营造出来的效果或是还需要进行后期制作，他画在本子上的，想要给观众看的，苏清朗亲身上阵，已经实打实的做到了。
就像《新赌神》的飞牌省了一笔特效费。
苏清朗拍的这场打戏，不仅省了特效费，还省了一笔道具费。
“不错，不错，意境和氛围都出来了。”
“不过节奏上，还可以更好。”
导演张曹一边说着一边又回放了一遍，一只手放在摆放着监视屏幕的桌面上，屈指轻叩桌子打着节奏，“这一场戏没有台词，后期的配乐很重要。小朗，这里，应该慢一点，再到这里，多加一个动作，节奏就对上了......”
苏清朗：拍摄期间就要考虑后期的配乐踩点了？导演一职可真不简单。
也看得出来，张曹导演对这一部复出之作准备得很是充分。
想起在横城杀青的那天。
经纪人钱乐问了一个问题：“小朗，你觉得拍武侠网剧《江湖之不负卿》跟武侠电影《侠》，有什么不一样的地方？”
不待苏清朗回答，钱乐自个先分析了起来：“抛开电视剧和电影拍摄模式的不同，前者一天拍十几场戏，后者一个镜头能拍上一天......”
“还有，从角色的造型来看，《侠》的男一号服装都没有几套。不过，电影去繁化简，重点在人，拍摄出来的画面比电视剧的有质感多了......”
“话说，范同甫导演和张曹导演执导作品的风格，很不一样吧？”
苏清朗：“是不太一样，有的地方也一样。”
单就打戏方面来说，范同甫导演依赖于武术导演来完成，能插手的地方不多。
张曹导演无疑在拍摄武侠片方面有着丰富的经验，这次合作却也不怎么插手打戏。
不一样的地方。就像经纪人前面讲的电影和电视剧的拍摄节奏不一样吧，导演张曹对每一个镜头精打细磨，很讲究，很擅长构建故事的场景和氛围。
苏清朗不懂电影，也能看出来张曹导演的镜头更美，拍出来的东西更高级。
钱乐指了指手上的手机：“我在网上找了张导以前拍的几部经典武侠片，看了一些评价，影迷们对张导执导电影里的主角，讨论的比较多。